Los archivos de trabajo estaban a salvo porque me encargo de ello, pero los datos personales como las fotos y videos del primer año de vida de mi hijo estaban ahí sin más respaldo que mi buena fé. Ya había hecho un práctico para PC-Actual (número 238) sobre como recuperar particiones erroneas o borradas por error, pero la experiencia se basaba en particiones windows (FAT y NTFS) por lo que mi acojone era importante. Antes de desesperar me puse manos a la obra. Me descargué la ultima versión de Parted Magic, la 6.0, que no es más que una distribución linux que tiene infinidad de utilidades de disco para solucionar este y otros muchos problemas. En realidad nosotros solo vamos a usar una utilidad llamada TestDisk, pero la ventaja de hacerlo con una distribución que se queda en memoria es que no tendremos ni que sacar el disco duro de nuestro portatil.

1-Una vez descargado y grabada la ISO en un cd, lo metemos en nuestro macbook, encendemos y  mantenemos pulsado ALT, nos debería de salir el icono un CD, lo seleccionamos y en la pantalla de inicio seleccionamos la opción 1, después de un buen rato la distro esta operativa.

2-Nos vamos al menú de inicio (con forma de disco con estrellitas) – System Tools y seleccionamos TextDisk.

3-Pulsamos sobre Create y seleccionamos el Disco de nuestro Mac, esto no debe ser subcetible de error porque en principio solo tenemos uno. Si no fuera así debemos de tener cuidado de seleccionar el correcto.

4-Nos salen una serie de opciones pero seleccionamos [EFI GPT] EFI GPT partition map, NO PULSAR sobre [Mac] yo lo hice y no funcionó. Luego pulsamos sobre [Analyse].

y si nos sale algo similar a esto:

Entonces pulsar sobre [Backup]. Si no sale algo similar a esto podemos pulsar sobre QuickSearch que llevará mucho más tiempo pero es más seguro. Si nos dice que todo ha transcurrido sin problemas ya está casi listo.

5- Reiniciamos el equipo, quitamos el CD de PartedMagic y si hemos tenido suerte quizá el equipo inicie como si nunca le hubiera pasado nada. El mio no arrancaba pero con una distro live de Linux como Ubuntu pude entrar en el disco y copiar los archivos de la partición de mi Mac y copiarlos en un disco externo USB. Luego simplemente volví a instalar Mac OS y todo solucionado. Un error que me llevo tiempo solucionar para volver a dejarlo todo como estaba, aunque no perdí ningún archivo importante.

Los iconos tienen su sentido en que todos nosotros grabamos una imagen conceptual de cada objeto y recurrimos a ella cada vez que lo necesitamos. Así, sí nombro la palabra perro, todos recuperamos de nuestra mente una imagen básica del animal que tenemos almacenada como “modelo”. Es aquí donde los iconos tienen su poder, todos, independientemente del idioma en el que nos manejemos, y la cultura en la que nos hemos criado (esta última afirmación supongo que con limitaciones), tenemos una imagen del perro más o menos similar, por eso somos capaces de ir a Japón y si tenemos indicada la puerta del baño con un icono, podemos entrar tranquilos sin temor a organizar un escandalo público.

Icono Románico del Agnus Dei o Cordero de Dios

Los iconos (del griego εἰκών, eikon: ‘imagen’), sustituyen al objeto mediante representación, significación o analogía (wikipedia) y a largo de la historia han evolucionado junto con la humanidad. En determinados periodos han tenido una labor educativa muy eficiente. En el Románico, el cristanismo uso todo un elenco de iconos para formar a los fieles, la mayoría analfabetos, en la elevadas enseñanzas bíblicas, contando pasajes enteros del universal libro, solo a través de representaciones iconográficas.

Es aquí donde viene la pega, ya que esta sociedad que se supone se dirige a la más novedosa modernidad, empieza a abusar de los iconos de tal manera que en ocasiones los hace totalmente incomprensibles, redundantes, excesivos y/o del mal gusto, mi duda es si esto es debido a una moda pasajera o porque volvemos a una sociedad analfabeta que no es capaz de reconocer mensajes cortos y para nada complejos del tipo “no pisar el cesped”.

Otro tema es que muchos iconos son tan comunes o básicos que no necesitan explicación, pero otros muchos, conceptualmente más complejos, o no, pero siempre salidos de mentes desorientadas, hace que las dudas nos embarguen ante su presencia y cuestionen nuestra inteligencia en un primer momento, para, inmediatamente después, cuestionar la de su creador.

Ejemplo de Recuperación

La fase final del reto está muy cerca, y esta semana hay dos expulsiones, cada vez somos menos y es probable que esta semana sea la última en la que pongo la etiqueta “el reto blogger” en las entradas de este año (no lo digo en plan martir, quedamos pocos y es probable para cualquiera su expulsión). Por eso y porque yo lo valgo voy a hablar sobre algo que me tiene ocupado durante el último mes. Os voy a poner en antecedentes.

Como comenté en alguna ocasión anterior creo que un futuro no muy lejano nuestra civilización tal y como la conocemos va  a madurar y ese avance hará que tenga que dedicarme a otras cosas menos tecnológicas. En ese cambio, donde las materias primas serán más inaccesibles que ahora, la restauración y la recuperación de los objetos, cualesquieran que sean, estarán a la orden del día. Gracias a este pensamiento, a mi formación en diseño industrial pero sobre todo a una dremel que me regaló Ana, años a,  en una de mis visitas a Santa Cruz de Tenerife me ha picado el gusanillo de la restauración de muebles. Esa era la idea inicial, luego todo va madurando, el afán de conocimiento me llevo a darme cuenta de que lo que en principio podría parecer algo superfluo tiene mucho más de filosofía de vida que de hobby. Así, para mí, antes no había diferencia entre restauración, recuperación o transformación de muebles antiguos. Cualquiera de estas variantes no deja de ser un reciclado de un producto que en principio estaba listo para ser desechado. La recuperación de un mueble conlleva que podamos volver a hacer uso de el, ya sea en su forma y función original, restauración, o con forma, apariencia y/o función distinta a la original, es decir transformación.

Sillón diseñado por Charles Eames, una pieza digna de ser restaurada.

La transformación de un mueble puede ser todo lo sencilla o complicada que se quiera, se trata de una reinterpretación de un antiguo mueble que hará que cambiemos su forma, su apariencia e incluso su utilidad. Es una técnica que requiere de habilidad de trabajo con las manos, pero lejos de ser inaccesible permite con un esfuerzo medio poder disfrutar de una pieza muy personal y generalmente con mayor calidad que la original incluso cuando esta estaba nueva. Como ejemplos podemos poner la utilización de un pie de armario antiguo para convertirlo en un banco o un diván, la recuperación de una antigua mesa de hierro forjado para coser a máquina como una excelente base para nuestras macetas y plantas más preciadas.

La restauración conlleva un estudio, un analisis y un proyecto de restauración muy concienzudo que pondría a prueba la paciencia del Santo Job, en numerosas ocasiones las buenas piezas pueden poner en aprietos al mejor de los ebanistas y roza la categoría de arte. Una pieza restaurada, lejos de tener que parecer nueva debe respetar la apariencia original pero conservando el sabor de los antiguo. Las tendencias modernas tienen como premisas respetar al máximo los materiales originales y que además la restauración siempre pueda ser reversible. Una de las cosas que me ha parecido más curiosas en lo que se llama la técnica del veteado, que consiste en simular la apariencia de una madera noble en una madera más corriente, bien por economía, bien porque la madera original ya es imposible de encontrar.

Técnica de veteado

El uso de herramientas antiguas es una máxima en el gremio por lo que estas, son en si mismo también antiguedades. Un buen restaurador debe dominar las técnicas que permiten trabajar con la madera, los metales y los nuevos materiales, como las resinas, que harán posible que dupliquemos un tirador de una comoda porque más de uno se perdió por el camino. La restauración es una buena inversión, siempre que se deje en manos de profesionales y que como hemos comentado, respete al máximo los materiales originales. El valor de una pieza que tenga más del 20% de nuevos materiales cae estrepitosamente. La restauración no tiene porqué ser de piezas de muchos siglos de antiguedad, existen piezas originales de diseño industrial de principios del siglo XX que tienen un alto valor en el mercado.

Otra cusioridad es que como en otros sectores de objetos de valor las falsificaciones están a la orden del día y que hay artesanos que trabajan únicamente con herramientas, materiales y técnicas de siglos pasados para vender sus creaciones, no restauradas sino creadas desde cero, como antiguedades, y que existen estudios y libros enteros para aprender a detectar estas falsificaciones que, si dan el pego, pueden alcanzar precios millonarios.

Hace como unos 4 años mi hermano me habló de algún reportaje que había leido sobre unos aparatos basados en un invento del español De la Cierva en 1920. Me llamó mucho la atención y me pose a buscar por internet sobre estas aeronaves, no dejan de ser versiones modernas del famoso autogiro, lo que realmente me sorprendió es que, en principio, los autogiros ponen al alcance de casi todos volar, por supuesto teniendo nosotros el control.

Formación: Como todo el mundo sabe ser piloto de aviones es arto complicado, y si hablamos de helicopteros la cosa es aún peor, necesitas unas cualidades físicas y sobre todo económicas que no estan al alcance de cualquiera. Con los autogiros la formación se simplifica bastante ya que dan cursos de unas cuanta horas de duración en los que aprendes lo fundamental para hacerte con el control de estas maravillas de la técnica.

Conceptos básicos: aquí no voy a inventar nada por lo que cito directamente a la Wikipedia:

El autogiro es una aeronave de ala rotativa, es decir, vuela como los aviones pero su ala es un rotor que gira por la acción del viento relativo que lo atraviesa de abajo hacia arriba. Por ello podemos considerarlo un híbrido entre el aeroplano y el helicóptero: al igual que el aeroplano, su propulsión se realiza mediante una hélice, pero en lugar de alas, tiene un rotor como el helicóptero. Este rotor no está conectado al motor de la aeronave, por lo que gira libremente, «autogira», impulsado por el aire, generando así la fuerza de sustentación. En el helicóptero, por el contrario, la propulsión y la sustentación se producen en el rotor que sí está impulsado por el motor.

Seguridad: Una de las ventajas fundamentales es que son aparatos muy seguros, si el motor deja de funcionar, como la hélices giran libremente, iríamos descendiendo lentamente hasta tocar suelo, este momento, el del aterrizaje parece ser que es uno de los más criticos porque un golpe de viento puede volver a elevar al autogiro.

Normativa: las normas que tenemos que cumplir para pilotar un autogiro las podemos consultar en la Agencia Estatal de Seguridad Aérea (AESA) pero, y habló sin ninguna seguridad porque soy un absoluto profano, no distan mucho de ser las que regulan la aviación ligera, lo cual quiere decir que son similares a las de un aeroplano o un ultraligero.

Modelos y precios:  Esto es lo mejor, esta claro que no son aparatos que uno pueda tener aparcados en el garaje de su comunidad y que los costes de mantenimiento serán más elevados que un coche y que tendremos que pertenecer a algún club para poder realizar la actividad con garantias. Pero para comenzar en este apasionante mundo podemos, primero alquilarlos, después existe un mercado muy activo de segunda mano y por último si el bolsillo nos lo permite podemos encontrar modelos nuevos con un precio desde los 35,000 euros. Otra opción es comprar una unidad entre varios.  No me parece un precio excesivo por volar. Existen fabricantes españoles.

Futuro: Algunos ven en el Autogiro o Girocóptero el futuro del transporte personal, el sustituto del coche, desde que consulté hace unos cuatro años por primera vez este tema, las páginas de fabricantes y la oferta de cursos han aumentado por lo que parece que empiezan a tener notoriedad,  hay una cuestión que es indudable, es una tecnología que ya existe y que esta perfeccionada, por lo que no hablamos de quimeras, desde luego a mi me parece más que interesante.

¿Hacemos un club?

Este dispositivo que han calificado como el eslabón perdido no hace nada nuevo, comprándolo no conseguiría nada que no hace un Iphone, es más, si me dan a elegir me sigo quedando con un netbook moderno. No es tan chulo, pero si es mucho más funcional.

Esteve se ha equivocado con el nombre, el nuevo dispositivo debería llamarse IpodTouch Plus.

No voy a hablar de las características técnicas, mañana las tendremos en todos los periódicos, pero a excepción de la sorpresa de una batería que parece ser que cumplirá con las mejores predicciones, no dejo de ver un producto que lleva al menos 2 años en el mercado, eso sí, más grande.

Con una pantalla retroiluminada, con una resolución de lo más vulgar, no es factible leer, como sí es posible con el producto de Amazon, durante horas sin sentir cansancio visual. Supongo que Amazon estará bastante tranquila después de esta Keynote.

Un nuevo producto que no creo que aporte nada al mercado y que no deja de ser un quiero y no puedo como sucede, en otro campo, con la Apple TV.

Es triste decirlo, pero es cierto que desde el lanzamiento del primer Iphone, no ha habido ninguna otra keynote que se le pueda comparar por muchos adornos y rumores que fomenten nuestra ansiedad.

Actualización 28 de enero de 2009

Esta mañana al levantarme no he podido dejar de pensar en lo siguiente:¿Que pasaría si este producto lo hubiese sacado al mercado Microsoft?. Creo que incluso los que ahora defienden el producto (no muchos por lo que leo) pondrían verde manzana al iPad.

Lo verdaderamente revolucionario de la Keynote de ayer no fue el Ipad, fue la incursión de Apple en las librerías virtuales, siempre y cuando hagan que sea posible descargarse los libros en formatos aceptados por otros dispositivos.

Como ya comenté MAKE es una excelente web para encontrar proyectos de reciclaje y modificación de objetos, desde hacer un aire acondicionado casero a remodelación de objetos. Con muchas cosas tecnológicas, también se centran en cosas más cotidianas como recortables para niños… Una inspiración continua.

Makea tu vida, es un proyecto español que nos muestra proyectos de reciclaje, algunos mejores que otros, pero es un proyecto que promete, la propiedad intelectual es creative commons. A pesar de que considero un error tanto flash en su web, gráficamente tienen su gracia las claras referencias a Ikea en su logo y web.

Si lo que te va es dar utilidad a las cosas pero además añadirle un contenido artístico, ObjetctBiS es un estupendo sitio para tomar ideas. Es aquí cuando podemos darle ese valor añadido al reciclaje y convertirlo en objeto de deseo.

A Ikea hacker le tengo especial cariño, no es reciclaje puro y duro pero me encanta ver los mods que realiza la gente con lo diseños de Ikea, por ejemplo estas casetas para perro o gato con cajas.

El mundo del reciclaje tambien es un interesante opción, de una manera más accesible y sencilla que los demás, con multitud de proyectos “5 minutos”, no tienen dicha categoria, pero creo que sería una buena idea.

La silla esta diseñada por Harry Bertoia, al que de pequeño le hacían muchas bromas con su nombre, esto le llevo a ser un niño algo cohibido y encerrado en si mismo, y claro le dio por crear… En serio Harry (Pordenone, 10 de marzo de 1915 – Pensilvania, 6 de noviembre de 1978), que así le llamaban sus amigos, fue un artista multidisciplinar que dedicó gran parte de sus esfuerzos a la escultura, al diseño industrial y a la enseñanza.

Él veía las sillas como estudios en el espacio, pensaba que estaban hechas sobre todo de aire, al igual que en la escultura, el espacio circula entre ellas… Diseño la Diamond en 1950, está realizada con alambre de acero curvado y soldado entre si, además la encontramos, la original, con dos terminaciones, cromado o recubierto de vinílico.

A mi me encanta precisamente por su sensación de ligereza y su comunicación con el espacio, al dejar ver más allá de ella misma permite crear entornos livianos, todo ello sin sensación de debilidad, ya que su estructura metálica la contrarresta. Con esto de las nuevas tendencias, en las que se permite la fusión de varios estilos, la ví no hace mucho como silla de comedor con una mesa de madera sin tratar muy parecida a las que encontramos en los parques para hacer merendolas. Me encanto la combinación.

La edita Knoll y como siempre tenemos múltiples imitaciones, está muy en boga una que simula el metal con plástico transparente que podemos encontrar en La OCA y en DOMUS

Soy un gran amante de la arquitectura, y quien me conoce sabe que después de libros de diseño, en mi estantería se pueden encontrar muchas obras sobre arquitectura, pero es cierto que ha pesar de que, por ejemplo, la ciudad de las artes y las ciencias me puede gustar o no, no modifica ni hace la vida más fácil a los comunes mortales que seguimos viviendo en nuestras casas. En este aspecto, el legado cultural dejado por Calatrava se centra en una determinada ciudad y para un público muy objetivo. no trasciende en una cultura global mundial.

Esto lo interpreto de esta manera, si me dieran a elegir ¿quién preferiría ser?, el diseñador de una pluma Mont Blanc o el inventor del Boli BIC. Mi respuesta es clara, BIC.

Entonces ¿que le pasa a la arquitectura BIC?, a la que la mayoría del mundo usa, para cuando un paso más allá, ¿para cuando innovaciones que no se dejen notar solamente en el precio de coste para los constructores y las promotoras?, ¿para cuando soluciones originales, económicas y verdaderamente revolucionarias?

Se que idéas hay, de jóvenes y no tan jóvenes arquitectos que innovan y dan con soluciones verdaderamente buenas, sostenibles y económicas, pero no tienen un apoyo por parte de la industria. Al igual que con los gobernantes, ¿los pueblos tiene la arquitectura que se merece?, esta falta de originalidad ¿se debe o es culpa de los usuarios finales que no estan dispuestos a admitir algo que se salga de lo nomal?. Es triste decir que en el único ambito en el que se innova, al menos en españa, es con la vivienda social, que ningún promotor privado se atreva a ofrecer algo  fuera de lo normal para demostrar que otra vivienda (vida) es posible.

Si obviamos la piedra inicial, para mi montaña, queda un obstáculo en el camino aún mayor y más frustrante si cabe, y es ofrecer y ser capaz de terminar un buen servicio. Las causas pueden ser varias, pero enfocándolo al tema web con las que me encuentro normalmente son las siguientes, una o varias combinaciones entre ellas:

- El cliente no siempre tiene la razón: al igual que nosotros algunas veces, en mi caso muy pocas (ínfimas diría yo), tampoco la tenemos. Cuando voy a una tienda a que me asesoren para comprarme algo, por ejemplo un televisor, si veo que el tipo de la tienda sabe más que yo, cosa normal por que yo no estoy vendiendo televisores todo el día, no debo sentirme ofendido, simplemente debo aprovechar esta coyuntura para que mi compra sea lo más acertada posible. En el tema web también, si vas a que te hagan una web, aplicación o lo que sea, déjate asesorar por un experto, no por tu primo, ni por tu amigo carnicero. Si esto no se produce, el resultado final puede ser desastrosoy se producen webs que no firmas y que jamas enseñas a otros clientes.

- En ocasiones el cliente no quiere que le asesores, simplemente quiere que le lleves la razón: Este es mucho más común de lo que puede parece al principio y se nota enseguida, por que te hacen la misma pregunta muchas veces, hasta que le contestas lo que quieren oir. Por ejemplo – ¿Crees que es una buena elección tener una tele de 70 pulgadas en mi cocina de 9 metros cuadrados?, le respondes que no, que lo mejor es una pequeñita que le deje algo de espacio para cocinar. Dos frase más tarde insiste - 70 pulgadas no es tanto, ¿verdad? - es aquí donde decides si quieres que el cliente se vaya y dices, - 70 pulgadas en una cocina de 9 metros es una barbaridad - o quieres que se la lleve y hacer la venta del mes - Si a usted lo que le gusta es ver la tele en grande, esta es una gran opción -, si no haces esto, cosa muy noble, irá a la tienda de al lado donde encontrará alguien que le dira lo que quiere oir.

- El cliente no sabe lo que quiere: con lo que difícilmente puede ofrecérselo, es necesario que venga con una premisas previas sobre las que tu puedas trabajar, ampliar servicios y dar ideas que pueden resultar muy útiles y que normalmente ni se imaginaba que se pudieran hacer.

- Atraso tecnológico: Tu cliente no cuenta con los conocimientos básicos necesarios para poder valorar y estudiar las opciones que le ofreces, al carecer de esos conocimientos las posibilidades de que te deje hacer bien tu trabajo son escasas, ya que, como sabe de sus limitaciones, suele preguntar a todo el mundo sobre si lo que tú has aconsejado es correcto, esto no es bueno, normalmente, simplemente confunde al cliente y consigue que el resultado final sea una mezcolanza de ideas varias, la mayoría completamente antiprofesionales. Ejemplo, poner un contador de visitas visible en la web.

Quiero todo flash: no soy contrario a Flash, pero si a su uso indiscriminado. Encima, en ocasiones debes dar explicaciones de por que no quieres usar flash en todo un site y así demostrar que no lo quieres hacer solo por desconocimiento. Aún así el cliente puede elegir esta opción, con lo que realizar un trabajo del que no estas satisfecho.

Accesibilidad: Por lo mismo que el punto anterior, nos gusta hacer las páginas accesibles, pero si se niegan no puedo hacer nada contra eso. La accesibilidad además de conseguir que tu site pueda ser “visto” por todo el mundo, incluso con alguna discapacidad. Consigue que seas ordenado y protocolario en tu programación, lo que redunda normalmente en beneficio de site.

Diseño Gráfico: Sobre gustos no hay nada escrito, doy fé. No hay nada más que decir, excepto que los degradados no son la piedra filosofal del diseño.

Hace unos 4 años fui de viaje de placer a Salamanca y de casualidad, casi de pasada, cuando estábamos a punto de dar la vuelta para concluir un largo paseo vimos un bonita fachada realizada realizada en metal y vidriera. Era la Casa Lis, pasamos, reconozco que no con muchas ganas por mi parte, y empecé a disfrutar de algo completamente nuevo y fascinante… Pequeños objetos realizados con un exquisito gusto y muy ordenados por salas. La visita se convierte en un mundo de sensaciones que pasan desde la admiración a la ternura, pasando por la risa e incluso el terror, ya que las dos o tres salas de muñecas de porcelana son de lo más siniestras.

Mobiliario tienen muy poco, lo que permite admirar cosas que no es tan común encontrar en los libros. Me quedo con todo lo relacionado con los Huevos Fabergé y como curiosidad un juguete de niño, que era un bebe negro en posición de buda que se llamaba googgle o algo bastante similar al popular buscador. no dejan tomar fotos por lo que no tengo prueba del mismo.

El Art Nouveau surge a finales del XIX y dura hasta las primeras decadas del XX. Huye del simbolismo para acercarse a una realidad más auténtica, busca una identidad más moderna y urbana, un cambio radical con la entrada del nuevo siglo, un siglo de revoluciones. Sus máximos exponentes se encuentran en arquitectura y en diseño.

El Art Deco fue el relevo del Art Nouveau, surgió en Europa, más concretamente en Paris, en los años 20 y bebía de múltiples estilos como el Antiguo Egipto, el surrealismo, el constructivismo, neoclasicismo, futurismo… y también mucho de la cultura popular. Precisamente pretendía una vuelta a valores más tradicionales y artesanales. Formas orgánicas como en el Art Nouveau, trataba a estas de una manera más obvía.

En definitiva si queremos ver una síntesis de estos dos estilos comprimidos en unos cuantos metros cuadrados no podemos dejar de visitar Salamanca y una de sus pequeñas joyas como es el Museo Casa Lis.